反向連結 · 宋代繪畫

《林泉高致》為北宋郭熙所撰山水畫論，亦是中國畫史上討論山水審美與創作方法的重要典籍。其核心不在於單純摹寫自然，而在於引導畫家觀察山川氣象、林泉幽致與四時流變，進而體會「可遊、可居、可望」的山水意境。書中對[[山水畫]]的構圖、遠近層次、虛實安排與筆墨經營有精要論述，尤重[[丘壑]]、[[煙雲]]、[[林泉]]之氣勢與生意，認為畫家須以心會景、以景發情，方能成

中國畫史是系統回顧歷代繪畫藝術發展的學術領域，旨在探討從[[先秦繪畫]]、[[漢代繪畫]]到近現代的創作風格、技法與理論脈絡。 自[[唐代繪畫]]的雍容華貴，到[[宋代繪畫]]的寫意精密，再到[[元代繪畫]]的文人意境，各朝代皆呈現獨特的美學取向。例如，[[山水畫]]以氣韻生動為核心，[[花鳥畫]]則追求形神兼備。 明清以降，[[明代繪畫]]延續院體與浙派風

[[宋代繪畫]]指的是中國宋代（960年至1279年）的繪畫藝術，分為[[北宋]]與[[南宋]]兩個階段，常見題材有[[山水畫]]、[[花鳥畫]]、[[人物畫]]及風俗畫等，呈現自然寫實與詩意抒情的雙重特質。 此時期的山水畫強調氣勢宏大、構圖嚴謹，代表畫家有[[範寬]]、李成、[[郭熙]]等，用筆雄健，力求表現山水的磅礡氣魄；而南宋則趨向柔美抒情，[[馬遠]