反向連結 · 古琴

古琴界：古琴界是以古琴為中心形成的藝術文化圈層，涵蓋歷代琴人、經典琴曲、系統琴論與演奏技藝。此圈層同時是道教中鼓琴修身的法器，道士透過撫琴靜心安神、溝通天地。 其範疇包括琴譜文獻、斫斫琴工藝、審美理念及師徒傳承。斫琴要求工匠掌握選材、腹面與上弦技巧；琴譜則保存歷代名家指法與曲目，透過師徒口耳相傳，延續數百年文化。 古琴界的審美受道家思想影響，強調音色清亮、意

琴曲集成：《琴曲集成》是一部跨越明代至清代的古琴曲目彙編，系統收錄了唐代、宋代、元代以及明代以降的多種琴譜、曲目名稱、調式、指法與相關傳說。此書成為宮廷雅樂與道教祭祀中音樂儀式的標準參考文獻，除保存眾多失傳古曲外，亦提供詳盡的指法說明與演奏技巧，對研究中國傳統音樂發展及古琴藝術的傳承具有重要價值。透過其分卷編排，學者可追溯歷代音樂風格的演變，亦為道教科儀音樂

七弦古琴：七弦古琴簡稱為七弦琴，古時亦稱瑤琴、玉琴，為中國傳統撥絃樂器。相傳伏羲氏製琴，最初為五弦，唐代增至七弦，形成今日所見的古琴形制。七弦古琴音色深沉悠遠，空靈雅致，被列為四藝之首，歷代文人必修之器，又有「八音之首」的美譽。琴體呈長方形，面板多以桐木或杉木製成，底板則為梓木，設有龍池、鳳沼等共鳴腔，能夠產生寬廣的音域，表達豐富的情緒。彈奏時以右手手指彈弦

書房：書房在傳統文化中，是專為閱讀、研習經典而設的靜謐空間。它常見於道教與儒家的修行場所，亦見於書法、古琴等藝術場合，營造出清雅的氛圍。 書房內部擺放文房四寶——筆、墨、紙、硯——以及書籍、經典卷軸，便於沉浸其中，追求心靈的澄明。牆上常懸掛香爐與燈具，光與香的交錯，使思考更為集中。 在現代，書房的概念被延伸至住宅與工作室，成為知識與智慧匯聚的象徵，仍保留著追

琴曲：琴曲是指以古琴（又稱七弦琴）為主要演奏樂器所創作的音樂作品。此類樂曲大多源自古代宮廷、道教及文人階層，流傳於道教齋戒與儒家禮儀的場合，亦見於描寫山水田園、隱逸生活的抒情段落。琴曲重視音色清越、意境淡遠，常以自然景物或情感抒發為主調，呈現出一種清雅飄逸的韻味。其演奏講究虛實相生、緩急有序，練習時需注重呼吸與指法的細膩配合，以達到心靈與音樂的和諧共振。 因

道人撫琴：道人撫琴」指道士以古琴（即瑤琴）彈奏的意象，常見於山水画與詩文當中。此形象象徵修道者透過音樂修養心性，追求與道合一的境界，亦可作為道教儀式中請神、降真的音律形式。 在道教的修煉傳統裡，古琴被視為「天籟」，能引導氣機，淨化心神。道人於山林靜室或道观之內，輕拂琴弦，借音律與天地相感，向上天祈求祥和，向下界開示真理。 詩人常以「道人撫琴」隱喻內在的虛靜與

斫琴：斫琴是一门古老的木工技艺，专用于古琴（共鳴箱）木胎的成形。工匠先依据木材的自然纹理与声学特性挑选合适的木胚，多以梧桐或杉木为主。选材后，以刀劈斧削的方式逐步削除表层，边削边以指弹、耳听来驗證共鸣效果。面板需呈微弧，底板略平，側板則留有适当的弹性，以达成共鳴均衡。每一次切削都讲求力度與手感的精準，常倚靠師傅的口傳心授，歷經數十年的磨練始能自如掌控。 斫琴

音樂思想：音樂思想在道教中占據重要地位，指音樂與道家思想、修煉實踐之間的關聯性。道教認為，音樂能夠協調阴阳，溝通天地，是一種修煉法門。透過特定的五音、節奏與乐器，可以調整身心狀態，達到與道合真的境界。道教音樂思想亦強調音樂對修道者的精神影響，認為和諧的音樂能夠助於入靜、悟道。 在《太上老君說音樂本願經》中，記述以古琴、箏等樂器配合咒語，引導體內真氣運行，促進

猗蘭操：《猗蘭操》為中國古代著名的古琴曲目，相傳為孔子所創作。曲目以「猗蘭」比喻君子品格，表達對知音的思念與敬慕。「操」是古琴音樂中的一種莊重典雅的文體，常用以抒發志向與情懷。 在《古琴》傳統中，蘭花象徵高潔、脫俗，歷代文人常以其自況。儒家強調「修身齊家治國平天下」，而《猗蘭操》正是將這種道德理想寄於音樂，通過柔美的旋律展現清雅之氣。曲中起伏的音階如、春風拂

琴心：「琴心」原指古琴之心，亦指人心如琴音般純淨和諧的狀態。作為道教修煉的比喻，則象徵心境寧靜、與道合一的境界。修煉者若能保持內在的澄澈與柔順，如琴弦輕顫發出柔美之音，即是「琴心」之境。此概念與古琴的音色、彈奏時的呼吸節奏相呼應，引導修煉者在內丹修煉時以靜心聽音，感受道的流動。 在文學與藝術領域，琴心常被用作象徵情感的名稱，如古代詩人以其比興，寄情於詩經、楚

變奏曲式：變奏曲式是音樂創作中常見的結構形式之一。 其核心是建立一個基本主題，爾後透過裝飾變奏、性格變奏、形態變奏、對位變奏等手法，使原旋律在節奏、和聲、音色或對位關係上產生變化，但仍保持與主題的統一性。 此技法在西方古典音樂中極為普遍，如巴洛克時期的賦格與古典時期的奏鳴曲皆可見其蹤跡；在中國傳統音樂裡，亦有以古琴或民歌旋律為基礎的變奏段落。 更值得一提的是

琴律：琴律在道教中指古琴的音律與調弦制度，依據五音配合五行，形成與天地相應的音頻原則。此律被用於道教儀式、音樂修煉及內丹修持，旨在透過和諧的旋律調息凝神，達成身心健康與天人合一的境界。 歷代道教經典如《道德經》與《黃庭經》皆提到“大音希聲”，顯示音樂與道之契合；又見於《抱朴子》的記載，指出琴律可輔助丹道修練。是以琴律常見於齋醮、祭祀及丹法等儀式中，作為溝通天

琴譜：琴譜是記錄古琴音樂的專用樂譜，自唐代以降逐步系統化，主要形式包括文字譜、減字譜與工尺譜等，用以記載琴曲的指法、音位、節奏與演奏詮釋。琴譜不僅是琴樂傳承的載體，更承載歷代琴家對琴道的體悟與審美追求。 - 唐代：現存最早琴譜《碣石調·幽蘭》以文字譜詳述指法順序，為研究早期琴曲提供珍貴實物。 - 宋代：減字譜逐漸成熟，將左右手指法、徽位、弦數簡化為符號組合，

琴藝：琴藝是指以古琴為樂器，探索其演奏技藝與藝術修養的過程。在道教修煉體系中，琴藝常被用作靜心、涵養性靈的輔助法門。道士於山林靜修或設壇齋醮時，常以古琴的悠揚音色伴奏，以音樂引導心神入於虛無之境，藉以澄心心神、沟通天地之氣。其音色清雅淡遠，被視為能夠引導精神達到清靜與和諧，是道教音樂中不可或缺的元素。 在內丹修煉中，常以古琴的泛音導引氣機，使真氣沿任脈運行；

琴聲十六法：《琴聲十六法》是道教內丹修煉的核心法門之一，其理論以古琴音色比喻人體內真氣的運行，將修煉過程精粹為十六個步驟。每一步皆結合呼吸、意念與音律，要求修煉者在靜坐時專注於古琴的弦音，以音引氣，促使內氣沿任脉上升，經督脉回流，最後歸於丹田，形成小周天循環。 此法最早見於《道藏》中的《內丹十六法》篇，於明清時期被多部道教科儀書收錄，成為「聽聲」「用心」的指

琴歌：琴歌是古代中國以七弦琴（簡稱七弦琴）伴奏的歌唱形式，常見於文人雅集的吟誦，亦指以琴伴奏的詩詞或樂曲本身。其內容多為抒情、寄情山水或抒發懷古之情，音樂與詩詞相結合，強調意境的表現。 在傳統音樂中，琴歌可視為詩與音樂的融合，既是文學的演唱，也是琴藝的展示，常用於雅集、茶會或書房自娛。彈奏時，古琴的音色與人聲相和，形成清雅淡遠的氛圍，使聽者感受到古代文人的情

琴樂：琴樂，係道教科儀中常見之音樂形式，主要以古琴（即七弦琴）演奏。 古琴音色清亮、餘韻悠長，能營造肅穆莊嚴之氛圍，故多用於迎神、請聖、超度等關鍵儀節。 演奏時常配合笛、笙、鐘磬等樂器，形成完整之道教科儀音樂體系，旨在透過音聲溝通靈界，引導信徒心境寧靜，與道祖神明建立精神連結。 於道觀或民間法事中，琴樂不僅為伴奏，更是一種禮儀與修煉之媒介，透過指法與音律之和

琴曲歌辭：琴曲歌辭是指古代以古琴伴奏的詩歌文字，多由詩人所作的樂府或辭賦，配以古琴旋律歌唱。其在演奏時兼具詩詞的韻味與音樂的節奏，成為古代雅樂的重要組成部分。 在道教音樂與儀式中，琴曲歌辭常用於祭儀、 法會 或靜修等道場，以聲音與琴音相和，表達對神明、祖師的敬意與祈福，亦作為修行者心靈修養的助力。隨著歷代傳承，逐漸形成以詩入琴、以琴和詩的獨特表演形式，並在宮

梅庵琴韻：梅庵琴韻是與梅花庵相連的古琴音樂傳統，講求以清靜之心呼應自然意境。道家認為琴音可通天地之氣，配合呼吸吐納，可達到修心養性、調和氣息的功效。此種音樂風格強調清雅、淡遠與超脫，音色往往模擬寒梅初綻、清泉滴石之聲，營造出寧靜致遠的氛圍。古琴的彈奏技法在此傳承中重視輕柔的吟猱與緩慢的綽注，以呼應梅花在嚴冬中屹立的姿態。修煉者常於晨光或暮色之時，於山林間設梅

梅庵琴社：梅庵琴社是中國著名的古琴藝術社團，由著名琴家王燕卿於1920年代末在江蘇徐州創立。王燕卿自號「梅庵」，因此以其名號命名該社團。 社團以弘揚古琴藝術、傳承正統流派為宗旨，致力於培養古琴人才，並舉辦各類音樂會、學術研討會及教材編纂等工作。 梅庵琴社的演奏風格兼具婉約與豪放，注重音色與意境的結合，並以其獨特的指法傳授聞名業界。該社團的成立填補了清代以來古

傳統樂器：傳統樂器是中華民族文化的重要象徵，涵蓋金屬、石製、絲竹與皮製等多種材質。自古以來，它們在宮廷雅樂、宗教儀式以及民間習俗中扮演關鍵角色。常見的樂器包括古琴、琵琶、二胡、笛子、箏、鼓與鍾等，這些樂器依據演奏形式與音色特質，形成豐富的音樂語言。 在不同民族的節慶與戲曲表演中，傳統樂器常作為情感表達的媒介，既能抒發細膩的情緒，亦能營造熱鬧的氛圍。它們不僅見

古琴學習：古琴學習是指對中國傳統七弦琴的演奏技藝進行系統性修習得過程。它涵蓋基礎指法、曲目彈奏、音樂理論與曆史文化的認識。學習者常透過師徒傳承與口傳心授的方式，配合琴譜的研讀，逐步掌握音色控制與意境表達。除此之外，亦須熟悉相關的古琴基本構造與七弦琴的特色，以確保發音正確、技法流暢。 在實踐中，許多學習者會參與古琴演奏的練習，感受不同派別的風格，並透過聆聽古樂

虞山琴派，又稱琴川派、熟派，是中國明代晚期以常熟虞山命名的古琴流派。 歷史 創始人為常熟人嚴澂。嚴澂所著的《松弦館琴譜》自序曰：「古樂湮而琴不傳，所傳者聲而已。……蓋一字也，曼聲而歌之，則五音殆幾乎徧。……考古詩被諸管弦者，大抵倚聲而歌，非以歌取聲。」 虞山琴派崇尚「音必當正律，重音而輕辭」，主張清、微、淡、遠，得中和之用，排斥靡曼新聲，促節繁響。《松

〈泛滄浪〉，古琴曲，據傳為南宋郭楚望所作，作者借泛舟高歌的形象抒發自己的心志。最早被收錄在朱權的《[[神奇秘譜》]]中。 解題 《神奇秘譜》：「臞仙曰，是曲者，亦云郭楚望所作。志在駕扁舟於五湖，棄功名如遺芥，載風月而播弄雲水，渺世事之若浮漚，道弘今古，心合太虛，其趣也若是。」 琴譜版本 收錄於《神奇秘譜》、《浙音釋字琴譜》、《風宣玄品》、《[[西麓堂

琴道：琴道為道教修煉中的一支，主張以古琴為媒介，透過音律與心神合一，體悟天地之道。 古琴音色清越，具調和陰陽、暢通經絡之效，常與導引、靜坐相互配合，使修行者達到心靜、氣和、與道合一的境界。 修煉時注重呼吸與指法，意在以音波震動內丹，促進內丹凝聚，並藉音符傳遞天地正氣。道教經典中常見以琴聲召請諸神，亦視琴音為道家修煉的「無弦之丹」，提醒世人在紅塵中保持靈台清明

琴：在華夏傳統中，「琴」廣義上指各類弦樂器，最常見的即古琴，一種七弦的彈撥樂器，音色溫潤淡雅，常用於宮廷與文人雅集的雅奏。古琴自上古以來即被視為修身養性、抒發情懷的良伴，與道家清靜無為、儒家禮樂精神相呼應，因而在歷代詩文與畫作中常見其形象。 古琴音色溫厚而淡雅，演奏時講求虛懷若谷、心境平和，故又稱「心聲」。其技法強調左手的按弦與右手的抹挑，配合呼吸與姿勢，形

七弦琴：七弦琴，古稱古琴，是中國古代傳統的七弦彈弦樂器。琴體呈扁平的長方形木箱，音色深沉悠揚，給人一種莊嚴而溫暖的感受。 在道教及儒家的文化中，七弦琴常被用於雅樂與詩朗誦的場合，亦是靜坐修煉時的重要伴奏。它象徵中和之心與天籟之音，代表文人精神的修養與祭祀儀式的莊嚴。古代詩禮樂合一的教育制度中，七弦琴被列為必學樂器，以培養學者的音樂情操與道德修養。直至今日，七

文字譜與減字譜是中國傳統音樂中兩種重要的記譜方式，主要用於記錄古琴音樂及道教儀式音樂。這兩種記譜法代表了中國音樂文化中獨特的音樂記錄傳統，其中文字譜是最早的系統性樂譜記錄方式，而減字譜則是針對古琴演奏而發展出的簡化記譜系統。兩者皆承載著豐富的歷史文化內涵，是研究中國傳統音樂與道教音樂不可或缺的珍貴文獻資料。

宮、商、角、徵、羽，合稱「五聲」或「五音」，是中國傳統音樂中最核心的音階系統，即五聲音階。這五個音依次對應西洋音樂簡譜中的唱名：宮（Do）、商（Re）、角（Mi）、徵（Sol）、羽（La）。此音階體系不僅是中國音樂旋律的基礎，更在中國古代哲學、天文、醫學，尤其是道教文化中，被賦予了深刻的宇宙論與象徵意義，與五行、五方、五臟等概念緊密相連，體現了「天人合一」的

全真道教科儀音樂，簡稱全真道樂，是中國道教全真派在進行各類宗教科儀時所使用的音樂藝術。全真道成立於金代，由王重陽祖師所創，其音樂風格以莊嚴肅穆、悠揚清雅著稱，與正一道的熱鬧繁複形成對比。全真道樂強調內修與外煉的統一，音樂在儀式中具有溝通人神、淨化心靈、營造神圣氛圍的重要功能，是道教音樂文化的重要組成部分。

〈挾仙遊〉是中國古代著名古琴曲，曲名取飄然若仙、與仙同遊之意，寄寓道教仙人御風而行、超脫塵世的精神境界。其曲風飄逸靈動，旋律抑揚有致，善以吟猱綽注等技法營造空靈虛遠的意境，展現文人對清、虛、玄、遠之美的追求。此曲最早見於明代《古音正宗》，其後廣收於《誠一堂琴譜》《春草堂琴譜》《天聞閣琴譜》《梅庵琴譜》等明清琴譜，顯示其在琴學傳承中的重要地位。清代以來，〈挾仙

「天地與我並生，萬物與我為一」出自《莊子·齊物論》，是道家關於人與自然、個體與宇宙關係的核心命題，主張超越是非、善惡與主客對立，體悟萬物齊同、物我兩忘的境界。其思想承繼老子「道法自然」與宇宙生成論，並在戰國時期與名家辯論、語言限度的反思中逐步深化。莊子認為語言難盡本真，唯有超越概念束縛，才能回到「道」的整全視野；而「逍遙」與「無待」則是此種心靈自由的實現路徑

《遯世操》，或作《遁世操》，又名《箕山操》，古琴曲，據傳為陶唐許由所作。現存曲譜中初見於《[[神奇秘譜》]]上卷中的〈太古神品〉，為該譜中第一曲。 今有琴家成公亮、孫貴生打譜演奏的版本。 版本 收錄於《神奇秘譜》、《風宣玄品》、《[[西麓堂琴統》]]、《重修真傳琴譜》、《琴苑心傳全編》、《和文注琴譜》等譜集中。 各段標題 《西麓堂琴統》： 一、獨步

《大還閣琴譜》中的《白雪》減字譜 《琴學入門》中減字譜與工尺譜同時使用 減字譜是中國古代特有的一種記譜法，僅用於記錄古琴曲。其屬於指法譜的一種，由更早的文字譜發展而來。它出現於唐代，明代的《[[神奇秘譜》]]是已知最早的刊印減字譜集。 歷史 古琴減字譜唐代時已經出現，一般認為由唐代曹柔發明。 唐以前的古琴譜為文字譜，將指法名稱和弦序、徽位結合為文字寫

宋徽宗趙佶ㄐㄧˊ（1082年11月2日—1135年6月4日），宋朝皇帝，1100年2月23日－1126年1月18日在位，自稱教主道君皇帝，對瓷器、茶學、音律、金石學等領域有所研究，並擅長古琴、蹴鞠、擊鞠、打獵、射箭、馬術、繪畫等，自創「瘦金書」字體。 徽宗為宋神宗十一子，宋哲宗之弟，先後被封為遂寧郡王、端王。其兄長宋哲宗於公元1100年正月病逝時無子，向太

中國道教音樂是中國道教文化的重要組成部分之一，傳統上可分為全真（十方韻）、正一兩大類。道樂不僅與道教歷史同樣久遠而且秘而不傳，其旋律為古雅風格，為宗教與藝術的互相結合。道樂常見於廟宇日常早[[晚課誦]]經唱贊，各種齋醮法事、中元普渡、大型法會等宗教活動，或者信徒在各種喪葬、祭拜及日常禮神儀式上播放以求慰藉，也為道士、法師必備科儀經樂，亦常於廟宇、素食店、茶藝

七絃琴，又稱古琴、瑤琴、玉琴，是中國傳統彈撥樂器，屬於八音中的絲類樂器。其歷史可追溯至三千年以上，是現存中華文化中最古老的樂器之一。七絃琴音色深沉渾厚，餘音悠遠，音域寬廣，自古以來便是文人修身養性的重要道具。琴最初為五弦，後增為七弦，並有標誌音位的十三個徽位。 在道教文化中，七絃琴具有特殊的地位，被視為「法器」與「樂律法器」，既是祭祀禮儀中的重要樂器，亦是

「莊周夢蝶」是戰國時期道家思想家莊子在其著作《[[莊子·[[齊物論]]》]]中提出的一個著名哲學命題。這個典故以簡潔生動的寓言形式，探討了人對「真實」與「虛幻」主觀認知的根本問題。莊子透過夢中化蝶的奇妙經歷，提出人難以確切區分現實與夢境的深刻思辨，並以「物化」概念闡述人與萬物相互轉化的宇宙觀。此命題不僅是道家思想的核心象徵之一，更成為中國哲學史上最具代表性的

張良（？—前186年），字子房，潁川城父（今河南省平頂山市寶豐縣）人，戰國時代韓國貴族後裔，漢朝開國元勳，與蕭何、韓信並稱「漢初三傑」。張良以其卓越的智謀聞名於世，輔佐劉邦建立漢朝，被譽為「運籌帷幄之中，決勝千里之外」的典範。在道教傳統中，張良被視為黃老道術的代表性人物，相傳其得黃石公授予《[[太公兵法》]]，晚年辟穀修仙、追隨赤松子，被後世尊為「謀聖」。其

應鍾（又作應鐘）是中國傳統音律系統「十二律」之一，屬於六陰呂之一，排行第十二位（即最后一律）。在十二律的完整體系中，應鍾對應十二地支中的亥位，對應農曆十月（周朝時十月），在傳統音律學及道教、陰陽五行學說中皆具有重要象徵意義。 應鍾的標準音高約相當於現代音樂中的 #F4（升F4），其音律與黃鍾的振動頻率比例為 512:729。作為十二律的最後一律，應鍾在傳統

文字譜是古琴最早的記譜法，採用完整漢字詳細記述琴曲的音高、節奏、指法動作、弦序和徽位等演奏要素。此種記譜方式可能由戰國時代的琴家雍門周所創製，發展至唐代已有相當成熟的體系。現存唯一明確的唐代文字譜為《碣石調·[[幽蘭》]]，原收藏於日本京都西賀茂神光院，現藏於東京國立博物館，是研究古琴音樂與記譜法發展的珍貴史料。文字譜的特點在於以完整敘述性文字記錄演奏細節，

《山居吟》是中國古代著名的古琴曲，相傳為宋代琴家毛仲翁所作。此曲最早見於明代朱權編纂的《[[神奇秘譜》]]上卷〈太古神品〉，其後廣泛流傳，被收錄於超過四十個不同時期的琴譜之中，是古琴音樂中歷史悠久、影響深遠的重要曲目。 《山居吟》的曲意深得我國傳統文化中「歸隱山林」、「與世兩忘」的精神追求。曲中描繪隱士棲居於山水之間，以蒼松為伴、以清流為帶、枕流漱石、徜徉

儀式音樂是指在宗教、巫術或禮儀場合中使用的音樂，具有特殊的宗教功能與文化意義。在道教傳統中，道教科儀音樂（又稱道樂）是整個齋醮科儀不可或缺的組成部分，肩負著溝通人神、驅邪祈福及淨化心靈的多重作用。道教音樂融合了宮廷雅樂、民間俗樂與道教特有的宗教音樂元素，形成獨具特色的音樂體系。 道教儀式音樂的運用範圍廣泛，從日常供奉到大型齋醮法事，從私人驅邪儀式到官方祭祀

〈列子御風〉是中國古代著名的古琴曲目，相傳為南宋琴家毛敏仲所作。樂曲之名取自《列子．黃帝篇》中「列子御風」的典故，描繪道家真人列子能夠乘風而行、遨遊天地的神仙境界。此曲被歷代琴家視為寄情山林、超然物外的代表作，充分體現了道家追求精神自由與天人合一的哲學思想。樂曲收錄於超過三十部琴譜之中，是古琴音樂中流傳廣泛且藝術價值極高的作品。

古琴原稱「琴」，又有瑤琴、玉琴、五弦琴、七弦琴等別稱，是源自於中國的彈撥類樂器，擁有三千年以上歷史，屬於八音中的絲類樂器。古琴音域寬廣，音色深沉厚重，餘韻悠遠綿長。初為五弦，後增為七弦，並有標誌音位的十三個徽位，既是樂器，亦為禮器和樂律法器。 古琴在中國文化中地位崇高，被視為文人雅士修身養性的重要工具，有「士無故不撤琴瑟」與「左琴右書」之說。位列「琴棋書畫

中國傳統音樂泛指形成於清代以前的中國、並傳承至今的各種音樂形態，是中華文化遺產中極為重要的組成部分。從音樂的表現形態來看，可分為合奏器樂、獨奏器樂、戲曲音樂、歌舞音樂、說唱音樂、歌樂及宗教音樂等類型，是較為常見的分類方式。此外亦有按社會層面所作的劃分，如文人音樂、民間音樂、仕紳音樂、宮廷音樂，較適用於考察音樂的傳播與發展。在道教視域下，音樂不僅是藝術表現，更

內音是道教修煉術語，指修行者在修煉過程中體內自然產生的音聲效應。這種現象被認為是人體精氣神調和時產生的內在聲響，是修煉達到一定境界的表徵之一。內音概念與道教內丹修煉密切相關，體現了道教「天人合一」的修煉思想。 內音概念最早可追溯至魏晉時期的道教修煉文獻，在《黃庭經》等早期內丹典籍中已有相關記載。唐宋時期隨著內丹術的發展，內音理論逐漸系統化，成為內丹修煉的

「以意導氣」是道教修煉，特別是內丹術與氣功中的核心概念與技術。它指的是修煉者運用自身的心念、意識（「意」）來引導、調動體內的生命能量（「氣」），使其按照特定的路徑（如經絡）運行，或匯聚於特定的部位（如丹田），以達到強身健體、治療疾病、開發潛能乃至追求長生久視的修煉目的。 此概念深刻體現了道教「形、氣、神」合一的生命觀與修煉觀，強調精神意識對生命物質能量的主

「假形修真」是道教修煉思想中的一個重要概念，意指藉助外在的形體、儀式或方法作為媒介和途徑，以追求內在的、真實的「道」與生命的超越。此概念強調「形」與「真」的辯證關係，認為外在的形式（假形）是通往內在本質（修真）的必要橋樑，而非最終目的。 其核心在於不執著於外在表象，而是透過有形的修煉活動（如服氣、導引、存思、科儀等）來煉養無形的精、氣、神，最終達到與道合一

反聽，又稱返聽或內聽，是道教修煉中一種重要的內觀與內省方法。其核心要義在於將感官知覺從對外在世界的關注，轉向對內在身心狀態的覺察。這是一種「收視返聽」的功夫，旨在關閉或減弱外緣的干擾，使修煉者能夠專注於體內的氣機運行、精神活動或與「道」相合的內在狀態。 此概念不僅是具體的修煉技術，更體現了道家哲學中「反者道之動」、「致虛極，守靜篤」的思想精髓。通過向內探求

中平籤是中國民間信仰與道教文化中，常見於籤詩占卜系統的一種籤文分類。在傳統的籤筒中，籤詩通常根據其預示的吉凶程度被分為上上籤、上吉籤、中吉籤、中平籤、下下籤等不同等級。中平籤的位階居中，其預示既非大吉大利，亦非凶險厄運，而是代表一種平穩、尋常的狀態。 此類籤文所指示的運勢趨向於平淡，所求之事可能進展緩慢或結果普通，沒有特別突出的好運或壞運。它提醒求籤者保持

吳山天風是中國杭州西湖十景之一，位於杭州市上城區的吳山景區。吳山自古以來便是道教聖地，山上有眾多道教宮觀遺址，如城隍閣、伍公廟等。此景以「天風」為名，意指山頂可感受天地自然之風，體現道教「天人合一」的思想。 吳山歷史悠久，自春秋時期便與道教文化密切相關。相傳伍子胥曾在此活動，後被奉為潮神，山上建有伍公廟祭祀。唐宋時期，吳山成為道教活動中心，山上宮觀林立，

太簇，又稱太蔟，是中國傳統樂律學中「十二律」的第二個律名，對應於西洋音樂中的音名「D」或唱名「re」。在中國古代，十二律不僅是音樂體系的核心，更與曆法、哲學思想緊密結合，被視為天地秩序與陰陽變化的體現。太簇作為十二律之一，在道教文化及傳統儀式音樂中亦佔有一席之地。 在現代十二平均律體系中，若以標準音高A4為440 Hz計算，與太簇相對應的中音D（D4）頻率

「守靜去躁」是道教修煉思想中的核心概念之一，強調通過保持內心的寧靜與專一，來去除浮躁、雜亂的意念與情緒。此概念源於道家哲學對「道」之本體「清靜無為」特質的體認，並發展為具體的身心修煉原則。 它不僅是一種精神修養的方法，更是達成與「道」合一的必要途徑。修煉者通過「守靜」，使心神歸於平靜、專注的狀態；透過「去躁」，則能消除內在的慾望、煩惱與外在的干擾，從而保養

「師文學琴」是一個源自中國古代道家典籍的寓言故事，用以闡明道家思想中關於學習、技藝與自然之道的核心觀念。此典故強調學習技藝不應僅止於表面的模仿與技巧的操練，而應追求心靈與自然規律的契合，達到「心手相應」、「物我兩忘」的境界。 故事最早見於《列子·湯問》篇，通過師文向師襄學習彈琴的過程，生動說明了「內得於心，方能外應於器」的深刻哲理。它不僅是音樂學習的寓言，

器靈是道教與民間信仰中的重要概念，指附著於器物之上的靈體或精靈。這種信仰認為長期使用的器物，特別是具有特殊意義或歷史的物件，會逐漸產生自主意識或靈性。 在道教修煉體系中，器靈被視為一種特殊的「物精」，是器物吸收天地精華後產生的靈性存在。這種觀念也廣泛存在於中國傳統的器物崇拜文化中。 器靈觀念可追溯至先秦時期的「物魅」信仰，《左傳》中已有關於器物成精的記

普庵祖師信仰是一種融合佛教禪宗與道教、民間信仰特質的複合型宗教崇拜，其核心崇拜對象為南宋臨濟宗高僧普庵禪師（1115-1169）。普庵禪師法名印肅，俗姓余，江西宜春人，為臨濟宗第十二代傳人。因其在世時以神通靈驗、驅邪治煞、祈雨禳災著稱，圓寂後更被信眾尊為具有強大法力的護法神祇。 此信仰雖源於佛教禪宗譜系，但在長期的民間流傳過程中，廣泛吸收了道教符籙、咒術及

普庵符法，又稱普庵法，是中國民間信仰與道教、佛教（特別是禪宗）融合而成的一種符籙法術體系。此法以南宋臨濟宗高僧普庵禪師（普庵印肅，1115-1169）為祖師，尊稱為「普庵祖師」。雖然普庵禪師本身為佛教禪僧，但其信仰在後世發展中，廣泛吸收了道教符咒、科儀及民間巫法的元素，形成了一套獨特的以符咒、手印、咒語來驅邪、治病、鎮煞、保平安的實用法術系統。 普庵符法主

琴學隨筆：《琴學隨筆》是道教音樂文化的關鍵著作，全書分上下篇，上篇論琴理與指法，下篇闡述琴聲在天道修煉中之應用。古琴音色清雅平和，符合道教「虛靜無為」之精神，修煉者常以琴聲導引心神，達致天人合一之境。書中從陰陽、五行轉化角度析說道教科儀的配樂原則，並列舉如天台山、龍虎山等道教聖地的儀式用琴範例。古琴的彈奏重在意念與氣息的配合，若能將內在靜寂映射於弦上，便能在

天聞閣琴譜：《天聞閣琴譜》是收錄於天聞閣的古琴曲目集，屬於道教音樂文獻之一。全譜集結明代至清代約三百年間的琴曲轉寫，包含《白鶴鳴鳳》《清平調》等數十首完整琴曲譜式，並附有指法、姿勢與氣息調息之說明。樂譜以減字譜與簡字譜混合編排，呈現古琴特有的彈奏技巧與音色要求。 此譜集原為天聞閣藏書，供道士於道教儀式及文人雅集時演奏，亦作為古琴傳授的教材。自明代以來，天聞閣

《蕉庵琴譜》，古琴譜，秦維瀚撰，同治七年（1868）出版，為廣陵琴派代表琴譜之一。 簡介 「蕉庵」為其作者秦維瀚之別號。本書撰刊於同治七年，共四卷。首有江蘇藩幕林達泉序、自敘、其弟秦履亨及其琴生何本祖的跋文。卷一述琴制、絃度、徽分、音律、旋宮轉調清濁表，及字母析註（指法）。 現今廣陵琴派的代表曲目多出自《蕉庵琴譜》。 曲目 〈圯橋進履〉、〈鷗鷺忘機

白雪，可能指水或冰在空中凝結落下的自然現象。亦可能指： 人物 浩然，筆名白雪 白雪 (歌手)（1975年－），生於浙江溫州，中國內地歌手 白百何（1984年－），本名白雪，中國內地女演員 白雪 (導演)（1984年－），中國內地導演、編劇 白雪 (運動員)（1988年－），中國內地女子中長跑運動員 白雪岑，本名白雪，中國內地女配音演員 白雪 (演員)（19

《歸去來辭》，為一首古琴曲，其來源為晉代詩人陶淵明的《歸去來兮辭》。 相關琴譜 此曲流傳廣泛，《杏莊太音補遺》、《文會堂琴譜》、《風宣玄品》、《謝琳太古遺音》、《真傳正宗琴譜》、《琴學叢書》等二十多部琴譜都撰刊了此曲。 解題 《謝琳太古遺音》琴譜中關於此曲的解析為：「是辭乃晉處士陶潛所作也。潛爲彭澤令，郡遣督郵至，軍吏白，應束帶見之。潛曰，我不能爲五

《杏莊太音續譜》是中國明代的一部重要古琴音樂曲譜集，屬於「太音」系列琴譜文獻之一。此書為《太音大全集》的續編之作，收錄了明代時期流傳的古琴曲目，對研究明代道教音樂與傳統雅樂具有重要參考價值。[^1] 「杏莊」為編者或刊刻者之齋號，「太音」意指盛大莊嚴之音聲，「續譜」則表明此書為接續前代琴譜而作。全書內容主要涵蓋古琴演奏的指法譜字及傳統曲目，對研究中國傳統音

《楊掄太古遺音》是明代琴家楊掄編纂的一部重要古琴譜集，收錄了宋代至明代中期的大量琴曲，是研究中國古琴藝術發展史的珍貴文獻。此書成書於明代[[萬曆年間]]（1573-1620年），不僅保存了諸多失傳琴曲的譜本，還附有詳盡的指法解說與樂理闡釋，對後世琴學影響深遠。 《楊掄太古遺音》與稍早的《[[神奇秘譜》]]、謝琳《太古遺音》等構成明代琴譜出版的重要時期，反映

《陽春堂琴譜》是中國古代一部與古琴音樂相關的琴譜文獻，收錄於「陽春堂」之名下。「陽春堂」為明代以來常見的堂號名稱，多用於書坊、書肆或私人藏書之所。此類琴譜主要功能在於記錄古琴曲目的指法、譜字及演奏要點，是研究古代琴學傳承的重要文獻依據。然而，有關《陽春堂琴譜》的具體編者、成書年代及流傳狀況，現存史料較為有限，詳細內容仍待進一步考證。 古琴音樂在中國傳統文化

《笑傲江湖》是著名武俠小說家金庸（查良鏞）創作的長篇武俠小說，於1967年連載於《明報》，後多次修訂出版。全書共四十回，以「笑傲江湖」琴簫合奏曲為情感線索，講述華山派弟子令狐冲在江湖風波中历经磨难，最終与任盈盈携手归隐的故事。此作雖定位為武俠小說，然其內容蘊含深厚的道家哲學思想，尤以「逍遙」、「不爭」、「自然」之理念貫穿全書，被學者視為道家精神在武俠文學中的

吳門琴譜泛指流行於吳門地區（以蘇州為中心的江南一帶）古琴流派所傳承的琴譜文獻。吳門琴派是中國古琴藝術的重要流派之一，其琴學傳承與道教音樂文化有著深厚的淵源。古琴在道教修煉體系中具有「攝心歸道」的重要功能，而吳門琴派所追求的「清微淡遠」美學意境，與道教所倡導的「清靜無為」思想高度契合。

《西麓堂琴統》是明朝著名古琴音樂家汪芝編纂的一部大型古琴曲譜專書，成書於明嘉靖四年（1525年）。全書共計二十五卷，收錄了自宋朝至明朝時期的一百七十首古琴曲，以及一百多首外調琴曲，是明朝最為完善的琴譜之一。此書因其收羅廣博、曲目珍稀，而被譽為研究宋元明三代古琴音樂的重要文獻。書名「西麓堂」乃汪芝私宅之號，因書中前五卷收錄了南宋徐理所著《琴統》一書，故名《西麓

《溪山琴況》是中國古琴美學理論的重要典籍，成書於明末清初，由著名琴家徐上瀛所著。全書以「二十四況」為核心框架，系統論述古琴演奏藝術的美學範疇與境界追求，是中國音樂美學史上第一部系統化的古琴美學專著。「況」意為況味、情況，徐上瀛透過二十四個美學範疇，深入探討古琴藝術的音色、技法、意境與精神內涵，對後世古琴藝術的審美標準與演奏理念產生深遠影響。

《漁樵問答》是中國古代著名的古琴曲，又稱〈漁樵〉、〈金門待漏〉或〈金門待詔〉。此曲最早見於明代蕭鸞所輯的《杏莊太音續譜》，是一首具有深厚哲學意涵的琴曲。曲中透過漁夫與樵夫的問答對話，呈現出對歷史興亡、人生得失的深刻反思，體現了道家「無為」與「自然」的思想精神。現今有多個演奏版本流傳，其中以吳景略依《琴學入門》打譜演繹的版本最為常見，吳景略亦因擅彈此曲而享有「

《臞仙神奇秘譜》（下卷） 《神奇秘譜》，為古琴譜，為是明朝藩王朱權所輯，因爲朱權號「臞仙」而亦稱《臞仙神奇秘譜》。本譜編纂歷時12年，在洪熙乙巳年（1425年）成書。分爲三卷，共收錄64首古琴曲，包含部份唐、宋遺譜，是已知最早的刊印減字譜古琴曲集。 近代琴家中，吳文光、姚丙炎、管平湖、陳長林等人對《神奇秘譜》的研究和打譜著力最多，各自完成了部份琴曲的錄音

《梅庵琴譜》，古琴譜，也是梅庵琴派的代表琴譜，由徐立孫和邵森二人據王賓魯生前遺稿整理編輯而成，首次在1931年出版，曾多次修訂再版。 琴譜介紹 譜中共十四曲，為《關山月》、《秋風詞》、《極樂吟》、《鳳求凰》、《秋夜長》、《玉樓春曉》、《風雷引》、《秋江夜泊》、《長門怨》、《平沙落雁》、《釋談章》、《挾仙遊》、《搗衣》、《搔首問天》。短小之曲居多。惟其點拍

《神奇秘譜》是明朝古琴譜集，由明太祖朱元璋第十七子朱權編纂，因朱權自號「臞仙」而又稱《臞仙神奇秘譜》。全書編纂歷時十二年，於洪熙乙巳年（1425年）成書，分為上、中、下三卷，共收錄六十四首古琴曲，是我國已知最早的刊印減字譜古琴曲集。該譜保存了大量唐、宋時期的珍貴琴譜遺存，對後世古琴音樂的傳承與研究具有不可估量的價值。

《古音正宗》為明末潞王朱常淓所纂集之古琴譜，成書於崇禎七年（1634）。今傳本以卷帙宏富、裝潢精審著稱，為明代琴譜中頗具代表性之大型刊本。其性質屬於琴學專書，非一般意義上之道經；然若以道門「音聲通神」之觀念觀之，古琴在傳統文化中本與修身、清靜、感通相連，故《古音正宗》亦可作為士大夫聲教與心性工夫之文獻來理解。 就道藏分類而言，嚴格說來《古音正宗》不屬洞真、

《五知齋琴譜》是清代重要的古琴譜集，由徐祺父子歷經數十年編纂，於雍正二年刊刻問世。其編纂始於徐祺遍訪各地琴家、反覆推敲，後由其子徐俊承續，並經周魯封等人校訂彙纂而成。此譜以指法記載精密統一、每曲附曲評並考訂傳派源流與改動處著稱，亦細緻標示樂句的輕重疾徐、虛實變化與情感表達，形成兼具規範與詮釋的記譜體系。其核心美學強調傳統承繼與適度創新，並以「傳神」為演奏旨歸

《松絃館琴譜》為明代古琴譜集，由虞山琴派創始人嚴澂主編，趙應良等人編訂，為虞山派最重要的琴譜文獻之一，亦是《四庫全書》所收唯一一部明代琴譜，兼具音樂史與文獻價值。此譜承載虞山琴派崇尚「清、微、淡、遠」的美學取向，所錄曲目多屬風格典雅、意境深遠之作，並以文字譜與減字譜並用，保存演奏技法與傳承線索。原書刊刻於萬曆四十二年，後因戰亂損毀，至清順治年間由嚴澂之孫嚴炳

《琴學入門》為一部以古琴基礎知識、指法操習與琴學門徑為主的入門性著作，所論重心不在高深義例，而在於為初學者建立可循之學程。就經典性質言，此類書多屬琴譜、琴論與操習指南之合體：一方面講述古琴之歷史源流、形制、定弦、記譜、指法與操練次第；一方面又寓含修身、養性、澄心、寡欲之旨，故在道教文化脈絡中，常被視為以樂入道、以聲輔修之工具書，而非僅供娛樂賞玩之樂器課本。

「太古遺音」是道教音樂與古琴藝術領域中的重要名稱，亦為中國古琴文獻史上的常見書名。狹義而言，指宋代田芝翁所撰之琴書，為現存最早以「太古遺音」命名的琴學著作；廣義而言，後世有多部以「太古遺音」為名的琴譜問世，包括明代謝琳《太古遺音》、黃士達《太古遺音》、楊掄《太古遺音》（又名《真傳正宗琴譜》）等。此外，唐代亦有一張名為「太古遺音」的師曠式古琴珍藏於中央音樂學院

《瀟湘水雲》是一首古琴曲，無射均（緊五弦）定弦，南宋琴家郭沔（字楚望）望九嶷山被瀟水和湘水的雲霧所蔽，引發憂國之情所制。 背景 此曲的譜本最早見於明朝朱權編寫的《[[神奇秘譜》]]，其題解說：「臞仙曰，是曲也，楚望先生郭沔所制。先生永嘉人，每欲望九嶷，為瀟湘之雲所蔽，以寓惓惓之意也。然水雲之為曲，有悠揚自得之趣，水光雲影之興；更有滿頭風雨，一蓑江表，扁舟

《誠一堂琴譜》，古琴譜，新安程允基撰。全書包括兩部分：即《誠一堂琴譜》六卷和《誠一堂琴談》二卷。 作者簡介 程允基，字寓山，新安人。自幼好琴，曾從陳楚白受十餘曲，後讀書吳門，又拜虞山派徐上瀛的弟子夏溥為師，受數曲。後回故里，仍外出遊歷，探討琴藝。清康熙庚午至乙酉客居羊城期間，曾與雲志高、胡洵龍（字遠山）、吳允謙等人相交往。他們對程氏的琴藝有相當影響（見《

《梅花三弄》，又名《梅花引》、《梅花曲》、《玉妃引》，是一首古琴曲，歷史可追溯至東晉，最初可能是一首笛曲或簫曲，但現今僅存古琴譜，最早的譜本見於《[[神奇秘譜》]]。採用正調定弦。樂曲通過梅花的潔白芬芳和耐寒等特徵，借物抒懷，歌頌具有高尚節操的人。全曲共有10個段落，因為主題在琴的不同徽位的泛音上彈奏三次（上准、中准、下准三個部位演奏），故稱「三弄」。 這

《小雅》是《詩經》的重要組成部分，收錄詩歌七十四篇，為《詩經》「雅」部之首。《雅》共分《大雅》與《小雅》兩部分，合計一百零五篇。《小雅》主要為宴請賓客之音樂，多為朝廷公卿大夫在較私人場合創作的作品，其風格較《大雅》更為溫婉抒情。作為中國最早的詩歌總集《詩經》的核心篇章，《小雅》與《大雅》、《國風》、《頌》共同構成了周代社會生活與禮樂文化的完整圖景。

《山居吟》為中國古代著名琴曲，據傳為宋代琴家毛仲翁所作。此曲最早見於明代朱權編纂的《神奇秘譜》上卷「太古神品」之中，全曲共收錄於超過四十個琴譜之中，流傳廣泛，是古琴音樂中表現隱逸山林生活情趣的經典之作。 《山居吟》以簡潔脫俗的音樂語言，描繪隱士棲居山林、與世無爭的逍遙意境。曲中以高山為屏障、以清流為衣帶、以天地為廬舍、以草木為衣裳，呈現出道家「返璞歸真」、

《琴書大全》為明代中後期重要的古琴文獻彙編，屬於琴學總集性質之書，兼具曲譜、琴論、琴史、琴器、琴人傳記與相關審美規範之內容。若從道教文化視野觀之，古琴在中國傳統中並非僅為文人清玩之器，亦常被視為修身、養性、通神、調和氣息之法器；故《琴書大全》雖非嚴格意義上的道經，卻與道教音樂、齋醮清修、內養工夫之文化脈絡密切相關，為研究道教音樂與古琴互動關係的重要典籍。

《廣陵止息譜》乃記錄古琴名曲《廣陵散》之譜籍條目。其題名「廣陵止息」與「廣陵散」實為異名互見，文獻中亦多見作《廣陵止息》《廣陵散》《廣陵止息譜》，皆指同一曲之譜本系統。此曲在中國音樂史上地位極高，為古琴「散聲」傳統的重要代表；其所承載者，不僅是樂曲本身的音響結構，更是魏晉以來士人風骨、俠義傳說與修養工夫的綜合體現。從道教學術角度觀之，此曲兼具「以聲達道」與「

〈廣陵散〉，又稱〈廣陵止息〉、〈聶政刺韓王曲〉，是中國古代最著名、流傳最久遠的古琴名曲之一，亦為古琴曲目中最具傳奇性與歷史象徵性者。此曲在音樂史上常被視為「慷慨激烈」一路的代表，與一般古琴所重視的沖淡、平和、澹遠之風形成鮮明對照。就內容而言，它兼具敘事性、戲劇性與道德寓意；就演奏結構而言，它篇幅宏富、章節繁縟、氣勢跌宕，堪稱古琴大曲之典型。 從「道藏」經籍

姜夔：姜夔（1155年—1221年），字堯章，別號湖山隱逸，為南宋時期著名的詞人與音律家。他創作出《暗香》《疏影》等婉約清麗的詞作，將音律之美與文字相融合，對後世詞壇影響深遠。 《暗香》與《疏影》更被後世譽為千古絕唱，作品亦載於暗香與疏影流傳。姜夔同時精於古琴，常自行製作，並撰寫《神奇秘譜》記錄演奏技法，對古琴音樂的傳承與發展有重要貢獻。晚年隱居於浙江，以吟

王迪在為管平湖記譜 管平湖的《羅漢圖》，繪於甲申年（1944） 管平湖（1897年3月4日—1967年3月28日），名平，字吉庵、仲康，號平湖。祖籍江蘇蘇州，出生於北京。古琴家、畫家，其獨特的古琴演奏風格形成了「管派」。是湖社的主要成員之一。父為畫家管念慈。 生平 管平湖幼時從管念慈習琴和學畫。其父在1910年去世，之後曾隨葉詩夢、張相韜學琴。1912

王賓魯（1867年—1921年5月25日）字燕卿，號東武琴士，又號飛飛子、青齊下士，山東諸城人，清末民初音樂教育家，諸城琴派古琴家，與王溥長、王雩門、王作禎、王露合稱「諸城琴史五傑」。 生平 他出生於山東諸城普橋村，王家是諸城的名門望族，王賓魯出生時家裡尚有六七百畝地，但到王賓魯中年時沒落。王家世代能琴，一說王冷泉是他的曾祖，王賓魯曾和王冷泉學琴，但此說

梅曰強（1929年—2003年8月29日），字南移，祖籍江西湖口。古琴演奏家，廣陵派第十一代宗師，曾經擔任中國音樂家協會會員、中國琴會常務理事、南京市音樂家協會理事、南京樂社委員兼古琴組長，廣陵琴社、夢溪琴社名譽理事、銅山縣古琴研究會顧問。齋號「移雲齋」。古琴曲〈樵歌〉為其一絕。 生平 1929年出生於南京，1939年結識古琴家汪建侯並從其學習古琴及繪畫

楊秋悅（1975年—），江蘇鎮江人，音樂學者，中央音樂學院圖書館研究員，古琴演奏家，廣陵派第十二代傳承人。 生平 楊秋悅於1975年出生於江蘇鎮江，家中為音樂世家。和姐姐楊春薇1985年由梅庵派琴家劉景韶、劉善教啟蒙學習古琴，1989年師從廣陵派第十一代宗師梅曰強。1990年進入中國音樂學院附中就讀，後至中央音樂學院就讀，期間曾受到李祥霆、劉麗等琴家指導

楊亮節（1243年—1324年），南宋度宗朝的國舅，為古琴家楊纘之子，楊淑妃之兄、宋端宗趙昰之舅。1276年（南宋瀛國公德祐2年）南宋將亡，護幼主南遷，藏匿山中七日。至溫州，遣使召陳宜中於清澳，復召張世傑於定海。擁益王昰即帝位於福州，改元景炎，封福建處置使。宋亡後，隱居閩南海島浯洲（今金門縣）。 生平事蹟 1243年（南宋理宗淳祐3年）1歲，春正月癸卯2

徐立孫（1897年—1969年)，名卓，字立孫，號笠僧，有時會被誤作「立蓀」。江蘇南通人。古琴、琵琶演奏家。古琴師承王燕卿，為梅庵琴派第二代；琵琶師承崇明派沈肇州。 生平 徐家世居南通城內寺街。徐立孫於1916年入南京高等師範學校就讀，向胡先驌、柳詒徵、王伯沆、陶行知、李叔同、周鈴蓀等人學習。不久，學校聘了王燕卿和沈肇州，徐立孫也從他們學習古琴和琵琶。

成公亮（1940年8月—2015年7月8日），江蘇宜興人，中國廣陵派古琴演奏家、作曲家，曾任南京藝術學院音樂系教授，中華人民共和國文化部認定的「國家級非物質文化遺產項目（古琴藝術）代表性傳承人」之一。 生平 成公亮於民國29年（1940年）生於江蘇宜興。中學就讀上海音樂學院附屬中學，主修二胡，師從王乙（陸修棠的學生）。二年級時改學古琴，起先師從劉景韶，學

左思（約250年—305年），字太沖，臨淄（今屬山東淄博）人，西晉文學家。是太康時期最傑出的作家，其《三都賦》頗被當時稱頌，造成「洛陽紙貴」。 生平 左思出身儒學世家，史載其「貌寢（醜）口訥（口吃）」，故不好交遊但辭章壯麗。晉武帝泰始八年（272年）前後，左思妹左棻被選入宮，於是移家洛陽，任秘書郎。元康年間，左思參與當時文人集團「二十四友」，並為賈謐講《

朱載堉（1536年－1611年），字伯勤，號句曲山人、九峰山人，明代宗室成員，為明太祖朱元璋八世孫。他是中國歷史上罕見的全才型學者，在音樂、數學、天文、曆法等領域均有卓越貢獻，最著名的是首創「十二平均律」理論，對世界音樂發展產生深遠影響。 朱載堉出身明代鄭藩王族，其父朱厚烷曾因政治因素被廢為庶人。在此期間，朱載堉築土室獨居十九年，潛心學術研究。後雖恢復世子

朱權（1378年—1448年），明太祖朱元璋第十七子，封寧王，諡號獻，世稱「寧獻王」。其晚年自號臞仙、涵虛子、丹丘先生，是明代重要的道教学者、琴家与戏剧理论家。靖難之役後被永樂帝朱棣改封南昌，雖遭政治迫害，仍潜心治學，兼修淨明道，著述宏富，在古琴音樂、戲劇理論、道教修煉等領域均有重要貢獻。其墓葬於江西省新建縣發現，出土文物對研究明代藩王文化與道教藝術具有重要

朱常淓（1608年—1646年5月23日），字中和，號敬一，又稱敬一道人、敬一主人，明朝宗室，潞簡王朱翊鏐第三子，母楊次妃。萬曆四十六年（1618年）襲封潞王，在位共二十七年。朱常淓博學多才，精通書畫音律，尤以古琴製作聞名於世，監製之琴被譽為「潞琴」，與寧獻王朱權、益端王朱祐檳、衡恭王朱祐楎、慶王朱厚燆合稱「四王琴」。明末甲申之變後流亡各地，弘光帝被俘後於杭

張良（？—前186年），字子房，潁川城父（今河南省平頂山市寶豐縣）人，戰國時代韓國貴族後裔。秦朝滅韓後，張良曾於博浪沙暗殺秦始皇未遂，後輔佐漢高祖劉邦逐鹿中原，為漢朝開國元勳，與蕭何、韓信並稱「漢初三傑」。其智謀出眾，司馬遷譽為「運籌帷幄之中，決勝千里之外」，後世尊稱為「謀聖」。張良晚年修道辟穀，求隨赤松子遊，傳為神仙之術，其後裔張道陵更創建五斗米道，對道教

嚴澂（1547年—1625年），字道澈，號天池，直隸蘇州府常熟縣人，明末著名古琴家，虞山琴派創始人。其父嚴訥為明代重臣，官至吏部尚書、武英殿大學士、太子太保。嚴澂承襲家學，以父蔭入仕，官至邵武府知府。晚年致仕歸里後潛心琴學，創立琴川琴社，集同道研討琴藝，提出「清、微、淡、遠」之演奏美學，對明代及後世琴學影響深遠。嚴澂不僅是傑出的琴家，亦為明代文人雅士之典範，

吳景略（1907年2月5日—1987年8月16日），名韜，字緝曼，號縵叟，江蘇常熟（古屬虞山）人。是中國現代著名古琴演奏家、音樂教育家，開創了古琴藝術的重要流派——「虞山吳派」，被譽為「琴壇一代宗師」。他不僅在古琴演奏藝術上造詣深厚，亦精通古琴製作與改良，是現代鋼絲尼龍弦的發明者之一，對二十世紀古琴藝術的傳承與發展影響深遠。

閔智亭（1924年5月5日—2004年1月3日），道號玉溪道人，河南南召人，當代著名道教全真派道士。他出身於書香門第，於抗日戰爭期間毅然出家修道，拜入全真[[華山派]]門下。閔智亭博學多才，精通道教儀範、書畫與古琴，是一位兼具修養與學識的道教學者。他先後擔任中國道教協會會長、中國道教學院院長、全國政協常務委員等重要職務，為當代中國道教的復興與發展作出了卓越貢

劉赤城（1930年12月—2019年5月14日），江蘇南通人，為中國著名的古琴演奏家，兼具梅庵派與諸城派兩大琴派傳承於一身。其琴藝淵源深厚，父親劉嵩樵為其啟蒙老師，後師從徐立孫，盡得梅庵派精髓。劉赤城曾任梅庵琴社社長，並獲文化部認定為「國家級非物質文化遺產項目（古琴藝術）代表性傳承人」，為當代古琴藝術的重要傳承者與弘揚者。

冷謙，字啟敬，道號龍陽子，武陵（今湖南常德）人，生卒年不詳，為元末明初著名道士。冷謙早年出家為僧，其後轉習儒學，最終歸隱杭州吳山修道，是一位經歷儒、釋、道三家轉益的修行者。其學識淵博，尤精《[[易經》]]，兼擅音律與養生之學。明初，冷謙應召入朝，擔任協律郎一職，負責朝廷音律事務。相傳其擔任此職時已年逾百歲，可見其養生術之精湛。冷謙一生留下《琴聲十六法》與《修

涵虛子（1378-1448），本名朱權，為明太祖朱元璋第十七子，初封寧王。他是明代重要的道教人物、琴學家與戲曲理論家，晚年潛心修道，自號「涵虛子」、「臞仙」。 朱權一生經歷明初政治動盪，在靖難之役中被燕王朱棣挾持參與叛變，後遭削藩遷至南昌。政治失意後寄情道教與文藝，對淨明道發展有重要貢獻，並留下《神奇秘譜》《太和正音譜》等經典著作。

丹丘先生，本名朱權（1378年5月27日—1448年10月12日），為明太祖朱元璋第十七子，初封寧王。他是明朝重要的宗室成員、學者與藝術家，在道教、琴學、茶藝、戲劇及文學等領域均有卓越貢獻。 朱權一生經歷複雜，早年封藩於北方軍事重鎮大寧，以善謀著稱。靖難之役中被其兄燕王朱棣（後之明成祖）裹挾參與叛亂，事成後卻遭猜忌，改封南昌，兵權盡削。自此，他將滿腔抱負轉

西堂聽琴：西堂聽琴是道觀中西側的殿堂，常設於寺院的西半部，用以演奏或靜聽古琴的場所。此殿堂在修行的過程中扮演重要角色，道士認為透過琴音的清雅可達到心靈的寧靜，和「虛靜」之道相契合。歷代文獻如《道藏》或《全唐詩》中常見描寫於西堂聆聽琴聲的詩句，顯示此制高雅的音樂傳統與道教修煉相結合，並被視為修煉心境的一種方式。 在道教儀式中，西堂聽琴往往配合晨鐘暮鼓，形成音聲

琴館：琴館是道教建築中專門用於演奏古琴的殿堂，常設於道觀、山林或道院內的靜謐之處。館內布置簡樸，僅設琴几、蒲團，牆上常懸掛《道德經》《清靜經》等道教經文，以音樂輔助修煉、誦經與靜心。 在內丹修煉中，琴音被視為「清心之聲」，能引導氣機升降，調和陰陽。琴館的空間往往選址於山谷清溪之旁，聲波可在自然中共鳴，形成「天籟」之效。歷代道士如唐代司馬承禎、北宋張伯端，皆於

吳山廟，顧名思義，是供奉吳山山神或與吳山相關神祇的廟宇。在中國道教及民間信仰體系中，山嶽崇拜源遠流長，山神被視為一方土地的守護者，掌管風雨、物產與地方安寧。吳山作為具體的地理實體，其廟宇便是這種信仰的物質載體與祭祀中心。 由於「吳山」在中國多地皆有分布（例如浙江杭州、陝西寶雞等地均有名為吳山的山脈），因此「吳山廟」並非特指單一一座廟宇，而是一類廟宇的泛稱。

常熟市地處中國江蘇省東南部、長江三角洲腹地，為蘇州市代管的縣級市，簡稱「虞」，別稱「虞城」與「琴川」，與南通隔江相望，享有「江南福地」之美譽。常熟為中國國家歷史文化名城之一，市內自然環境與人文景觀交相輝映，形成「七溪流水皆通海，十里青山半入城」之獨特格局，其山水城市融為一體的景觀，深契合道教天人合一之自然觀。

〈桃源春曉〉是一首取材自陶淵明〈桃花源記〉意象的古琴曲，以武陵漁人誤入桃源、見證世外幽境的敘事，營造清遠恬淡的音樂境界。此曲最早見於明代琴譜《西麓堂琴統》，且位列該譜倒數第二首，顯示其在明代琴學傳承中的位置。全曲採清羽調定弦，運用散音、按音與吟猱等古琴手法，描繪桃源中落英繽紛、怡然自樂的寧靜景象，並以含蓄內斂的旋律呈現隱逸理想與返璞歸真的道教式審美。近現代又

圆觉寺砖塔，位于山西省大同市浑源县浑源县城石桥北巷，是一座金代密檐式砖塔，已列为全国重点文物保护单位。 历史 圆觉寺建于金正隆三年（1158年），由僧人玄真主持筹建，明清均有修缮。释迦舍利塔为金代遗物。 建筑 圆觉寺砖塔为九层密檐式砖塔，高30余米，等边八角形平面，仿木结构。 基座高达4米，上有四层砖雕图案。第一层为狮子、兽面图案。第二层雕莲瓣。第

常熟市（常熟話IPA：/dʐan ʐɔʔ/，吳語拼音：Janzhoh），簡稱虞，別稱虞城、琴川，位於中國江蘇省東南部、長三角腹地，為蘇州市代管的一個縣級市，與南通隔江相望，有「江南福地」之美稱。常熟為中國國家歷史文化名城之一，也是中國優秀旅遊城市、國際花園城市，在2020年全國百強縣（市）中排名第五。常熟還是中國國家級生態市之一，生態建設事業發展良好。市政府

張老相公廟是供奉張老相公的祠廟。張老相公是中國民間信仰與道教信仰中的一位神祇，其信仰主要流傳於浙江、江蘇、上海等江南地區，尤其與水運、航運安全密切相關，常被船民、漁民及沿岸居民奉為保護神。 此類廟宇通常坐落於江河沿岸、碼頭或歷史上的重要漕運節點，是研究地方民間信仰、漕運歷史與社區文化的重要物質載體。廟宇的規模與形制因地而異，從簡樸的鄉間小祠到規模宏大的廟宇

南昌漢代海昏侯國遺址位於江西省南昌市新建區大塘坪鄉觀西村墎墩山，是西漢第九位皇帝漢廢帝劉賀（原為昌邑王，后被封為海昏侯）的陵墓及其侯國遺址。該遺址占地面積廣大，總面積約4.6萬平方米，包含兩座主墓、七座陪葬墓、一座陪葬坑、兩座園門、門闕等完整墓園結構。遺址出土文物總數超過兩萬件，包括大量金器、青銅器、玉器、漆木器、竹簡木牘等珍貴文物，創造了多項中國考古學紀錄

吳山，又稱吳岳，是中國古代「五鎮」名山中的「西鎮」，位於陝西省寶雞市陳倉區新街鎮境內，屬於隴山支脈。其山體南北長約13公里，東西寬約9公里，主峰海拔2096米，山勢雄偉，素有「五峰挺秀」之譽。 作為國家祀典體系中的重要一環，吳山與東鎮沂山、南鎮會稽山、西鎮吳山、北鎮醫巫閭山、中鎮霍山並列，代表了古代帝王對四方疆域的鎮守與祭祀。如今，吳山不僅是歷史文化名山，

琴賦：《琴賦》是道教儀式中常見的古琴配樂詩歌，其內容以清雅脫俗的詞句與悠揚音律為主，配合道士在修煉時收攝心神，表達對天地合德的敬仰。 詩中描述琴音如泉水映月，寓意陰陽和諧，並透過琴譜流傳，使後世道士能依譜練習。 除了在宮觀儀式中使用，《琴賦》亦被列入《道藏》的經卷，做為修心養性的法門。 古代道士常在晨昏焚香後彈奏此曲，以呼應天地的節奏，提升自身的靈性覺知。

早晚功[[課誦經]]，又稱早晚功課、早晚課或玄門日誦，是道教宮觀中每日清晨與傍晚定時舉行的法事儀式，是道士日常修持的重要功課。這項傳統始於南北朝時期，至唐代已形成較為完善的制度，並延續至今，成為道教官觀生活中最普遍、最重要的宗教活動之一。 早晚功課的內容主要包括誦讀道教經典、持念呪語、禮拜祖師等，通過持誦經文、呪語，達到懺悔罪障、祈福延生、護國佑民的目的。

《笑傲江湖》曲是金庸武俠小說《笑傲江湖》中的虛構音樂曲目，由日月神教長老曲洋與衡山派高手劉正風於生命最後時刻共同創作並合奏。此曲寄寓了江湖人物對自由灑脫、超然物外生活的嚮往，成為武俠文學中最具象徵意義的音樂意象之一。曲中意境與道教「逍遙」思想相呼應，代表了一種擺脫世俗羈絆、精神绝对自由的境界。此曲目後由令狐沖與任盈盈傳承，成為小說中維繫二人情感的重要紐帶。

普庵祖師神咒，又稱普庵咒，是中國佛教禪宗大師普庵祖師（1115-1169）所傳授的著名咒語。相傳此咒具有驅邪避煞、消災解厄、鎮宅護身的神效，在民間信仰中流傳甚廣。普庵祖師雖為佛教禪宗僧人，但其咒語卻跨越宗教界限，不僅見於佛教寺院，亦廣泛流傳於道教宮觀及民間法教之中，成為漢族傳統宗教文化中極具代表性的護法神咒之一。

《普庵咒》是中國民間信仰中普庵派的核心咒語，原名《普庵大德禪師，釋談章神咒》，又稱《釋談章》或《悉曇章》。此咒語傳為南宋臨濟宗僧侶普庵印肅大師（1115～1169）所宣說，後為部分漢傳佛教宗派吸收採用。普庵咒主要用於驅除煞氣、化解沖煞禁忌之日，以及驅逐家中蟲鼠等惱人之物。明代以降，此咒語被廣泛應用於古琴及其他音樂形式中，成為中國傳統音樂的重要曲目之一，流傳至

撫琴，又稱操縵、鼓琴，是指以手指撥弄古琴絃索的傳統音樂藝術，在中國已有三千餘年歷史。古琴位列「琴棋書畫」四藝之首，不僅是文人雅士修身養性的重要途徑，亦與道教修煉文化深度交融。道教中人常以撫琴作為靜心凝神、溝通天地、涵養性靈的修行法門，認為琴音能宣暢氣機、和合陰陽，具有延年益壽之效。

〈漁歌〉 ，古琴曲名。一說為宋毛敏仲作曲，《西麓堂琴統》中此曲解題和《神奇秘譜》中〈樵歌〉解題一樣，都是說元兵入臨安後，敏仲恥事異姓，隱遁不仕，作此以招同志者。今為廣陵琴派四大操之一。 版本 自從《重修真傳琴譜》之後《真傳正宗琴譜》、《天聞閣琴譜》、《枯木禪琴譜》等眾多琴譜中琴譜解題都寫的是柳子厚所作。 解題 《西麓堂琴統》：「奇握溫氏受曆，毛敏仲恥

楊亮節（1243年—1324年），南宋度宗朝的國舅，為古琴家楊纘之子，楊淑妃之兄、宋端宗趙昰之舅。1276年（南宋瀛國公德祐2年）南宋將亡，護幼主南遷，藏匿山中七日。至溫州，遣使召陳宜中於清澳，復召張世傑於定海。擁益王昰即帝位於福州，改元景炎，封福建處置使。宋亡後，隱居閩南海島浯洲（今金門縣）。 生平事蹟 1243年（南宋理宗淳祐3年）1歲，春正月癸卯2

楊亮節（1243年—1324年），南宋度宗朝的國舅，為古琴家楊纘之子，楊淑妃之兄、宋端宗趙昰之舅。1276年（南宋瀛國公德祐2年）南宋將亡，護幼主南遷，藏匿山中七日。至溫州，遣使召陳宜中於清澳，復召張世傑於定海。擁益王昰即帝位於福州，改元景炎，封福建處置使。宋亡後，隱居閩南海島浯洲（今金門縣）。 生平事蹟 1243年（南宋理宗淳祐3年）1歲，春正月癸卯2

梅庵琴派，或稱梅庵派，為古琴藝術近代流派之一，形成於民國早期，因王賓魯始傳習琴藝於梅庵而得名。 其音樂風格為旋律流暢、節奏緊湊、下指剛勁、常用輪指，而吟、猱、綽、注的幅度大，有如山東民間歌曲及戲曲的腔調。 代表琴譜為《梅庵琴譜》。 代表琴曲為《梅庵琴譜》收錄的〈平沙落雁〉、〈長門怨〉、〈關山月〉、〈秋江夜泊〉、〈搗衣〉、〈秋風詞〉、〈極樂吟〉、〈鳳求凰